Дмитрий Зайцев сравнил живопись с режиссурой в кино: есть главный герой, композиционный центр, второстепенные персонажи и детали, а линии и контрасты работают как указатели, подсказывающие, куда смотреть.
Новичкам художник посоветовал заниматься с преподавателем и пробовать разные материалы: кому-то ближе графика, кому-то живопись, кто-то лучше видит цвета, а кто-то — тона.
«На начальном этапе очень важна техника, изучение техники, чтобы у вас появился инструментарий, которым вы будете записывать свои мысли, свои впечатления. Поэтому сначала техника, фундамент, понимание того, что вы делаете», — отметил Дмитрий Зайцев.
По его мнению, настроение и характер картины задаются не отдельным цветом, а композицией цветов; не бывает неправильных цветов — бывают неправильно подобранные пары. Следующий этап — подмалевок: не карандашный набросок, а цветной каркас будущей работы, где решаются свет и тень, расположение предметов и общая гамма.
Мастер-класс показал, что даже новичок может освоить основы живописи, если двигаться от композиции и техники к собственному видению. Главное — начать и не бояться пробовать.
